Aréna Pop Rock Festival 2018

"Nous avons créé un événement indépendant qui n'est pas destiné à être une planète Atlantide. Nous sommes des fans de rock qui organisons un festival pour les fans de rock. Le discours de l'organisation à la fin de l'événement a répondu à la question que je me posais avant d'entrer pour la première fois dans la Pop Rock Arena. La comparaison avec feu Planeta Atlântida SC était inévitable, soit à cause de la date, soit parce que peut-être tous les groupes avaient déjà joué à ce festival, soit parce qu'il se tenait traditionnellement à côté, au Sapiens Parque. Mais cette fois, les attractions d'autres genres, comme la pop et le sertanejo, n'étaient pas là. C'était juste du rock. Et une grande partie du meilleur du rock national. Je veux dire, pratiquement que du rock, puisque le show d'ouverture avait les groupes de reggae Maneva et Chimarruts, animant le public sur un rythme un peu plus relax. Mais il n'a pas fallu longtemps à Herbert Vianna et Os Paralamas do Sucesso pour accélérer le rythme de tubes comme « Meu Erro », « Lourinha Bombril » et « Óculos ». Même en portant ses lunettes de soleil traditionnelles, le chanteur principal du groupe a semblé heureux et a interagi avec le public à plusieurs reprises, même dans des ballades comme "Cuide Bem do Seu Amor" et "Lanterna dos Afogados". Entrecoupant les principaux succès, le groupe a également joué plusieurs chansons du nouvel album, "Sinais do Sim".

Un autre des plus grands groupes nationaux en activité a rapidement suivi : Capital Inicial. Même après avoir assisté à quatre (!) autres concerts du groupe, j'ai fait face à une autre expérience avec l'animation. Avec la fin de la tournée de promotion « Acoustic in New York », le groupe limite pratiquement son répertoire aux plus grands succès de sa carrière : « Primeiros Erros », « Natasha » et « À Sua Maneira » sont chantés en chœur dans ce qui fut peut-être le spectacle le plus prestigieux du public. Il y avait de la place pour quelques vieilles chansons, comme « Fátima » et « Música Urbana », en plus d'autres reliques oubliées dans la collection et qui ont été rejouées après des années : « Tudo Que Vai » et « Todas Noites ». Jusqu'à ce que, avant le dernier spectacle du premier jour, la pluie se décide à tomber d'un cran sur la place. Avec une grande partie du public, dont moi, à l'abri dans la loge ou sous les chapiteaux, CPM 22 a commencé à jouer pour quelques dizaines de fans inconditionnels devant la scène - salué à plusieurs reprises par le chanteur Badauí. En fait, quiconque pensait, comme moi, que le groupe restreindrait son répertoire aux chansons des décennies passées, se trompe. Plus de la moitié du spectacle contenait des chansons du nouvel album, "Suor e Sacrifício". Vers la fin de la présentation, sans pluie et avec plus de public, l'un des moments les plus mémorables du festival a eu lieu : le groupe a invité sur scène deux personnes en fauteuil roulant, toutes deux de Balneário Camboriú, pour participer aux deux dernières chansons du spectacle - Irreversível et Um Minuto To the End of the World - avec le groupe. Et ils ont certainement profité de l'occasion.

La deuxième journée a commencé par une pluie légère, qui a provoqué une déception dès mon arrivée. Mais un concert très animé de None of Us, qui a étonnamment fait sauter presque tout le public sur la plupart des chansons, a amélioré la situation. Le groupe de Rio Grande do Sul a même joué des chansons du nouvel album, mais pendant la majeure partie du spectacle, ils ont misé sur l'ancienne recette consistant à jouer les principaux succès de leur carrière. Et d'après la réponse du public, cela semble avoir été un bon choix. "O Astronauta de Mármore", "Paz e Amor", "Vou Let Let You Se Go" et "Camila", qui ont clôturé le spectacle après un discours de la chanteuse Thedy Correa critiquant la violence contre les femmes, ont été chantés avec une grande énergie par le public. . . Mêlant cette effervescence à l'ambiance intimiste de son show, Humberto Gessinger et sa bande - avec le droit à un percussionniste habillé en Bombacha - ont poursuivi la présence gaucho sur scène. La majeure partie du spectacle était basée sur l'album "A Revolta dos Dândis", qui a révélé le groupe au Brésil et en 2017 a achevé 30 ans de sortie. Point culminant pour la polyvalence de Gessinger, qui a passé le spectacle à alterner entre sa basse traditionnelle, sa guitare, son harmonica et même un petit piano, créant plusieurs moments différents pour un spectacle qui a traversé les tubes "Infinita Highway", "Terra of Gigantes" et " Chœur de Boléro ».

Et si le public était ravi, il l'était encore plus avec la danse rock décontractée de Raimundos, avec plusieurs invités et des musiques un peu aléatoires pour remonter le moral du public, comme « Love of My Life » et « Psycho Killer ». Comme ça, il n'était pas nécessaire d'être fan pour s'amuser avec le show, qui a dans « Mulher de Fases » son atout pour faire décoller tout le monde. Mais il n'y avait pas non plus de pénurie de riffs lourds pour les rockeurs les plus critiques dans des chansons comme "Esporrei na Manivela" et "Eu Quero Ver o Oco". Le groupe a également invité l'ancien guitariste de Charlie Brown Jr. Marcão à jouer "Lugar Ao Sol" et "Zóio de Lua". Dans une décision un peu étrange, Urbana Legion a clôturé le festival, un superband formé par Egypcio (ex-Tihuana), Marcão (ex-Charlie Brown Jr.), Lena (ex-A Banca) et PG (ex-Tihuana) qui a enregistré deux chansons inédites - "Apóstolo São João" et "Mariane 2" - à partir de manuscrits laissés par Renato Russo. De plus, le groupe a joué des chansons des quatre premiers albums de Legião Urbana, dont plusieurs "Lado B" - des chansons qui ne font pas partie des plus grands succès.

C'était une manière différente de terminer un bon festival qui a amené à Florianópolis plusieurs groupes renommés de la scène rock nationale, quelque chose que je n'avais pas vu depuis mes cinq années dans la capitale de Santa Catarina. Que le festival ait une autre édition l'année prochaine, comme l'a annoncé l'organisation - qui a également admis que le public était en deçà des attentes. Et pas (seulement) pour "garder le rock en vie" ou quelque chose comme ça. Mais pour apporter des options musicales plus diversifiées dans une ville parfois si saturée de musique country et d'électronique. Jusqu'en 2019, Arena Pop Rock. Texte : Gabriel Lima Images : Gabriela Amancio